KALORAMA Madrid inaugura el verano: 8 momentos que han marcado el arranque de su segunda edición

El festival inaugura su segunda edición con las actuaciones memorables de artistas revelación y consagrados como Jorja Smith o The Flaming Lips, Irenegarry o La Plata y un ambiente vibrante en Caja Mágica

 

KALORAMA Madrid ha dado el pistoletazo de salida a su segunda edición con una propuesta que confirma su identidad: una experiencia cuidada, donde confluyen la diversidad de estilos, los grandes nombres internacionales y el pulso creativo local. Coincidiendo con el solsticio de verano, el festival celebra la llegada de la estación más luminosa del año con una cita pensada para dejarse llevar, reconectar con la música y vivir el inicio del verano sin prisas, como un ritual colectivo bajo el cielo de Madrid.

1. Una experiencia cuidada para dar la bienvenida al verano

Las puertas de KALORAMA Madrid se han abierto a un fin de semana dedicado por completo a la música. Las primeras actuaciones han dado forma a una jornada diseñada para moverse con facilidad entre escenarios, zonas de descanso y restauración. Todo dispuesto para que la experiencia fluya desde el inicio, sin solapes y con tiempo para disfrutar cada propuesta.

Foto de @anabeltranvazquez

2. La sutileza se convierte en fuerza en el directo de Jorja Smith

La artista británica ofreció un concierto sensorial y cargado de matices donde cada movimiento sobre el escenario parecía medido y profundamente honesto. Presentando Falling or Flying, construyó un universo sonoro subjetivo y elegante en el que su voz, etérea y firme a partes iguales, flotó sobre arreglos muy cuidados dejando espacio a la emoción catalizada por su arte. Su puesta en escena sin artificios fue tan poderosa como contenida lo que permitió que la intensidad armónica y melódica brotara en cada nota.

Foto de @sergialbert_

3. Father John Misty tiñe la melancolía de ironía inteligente

Father John Misty desplegó su repertorio con la serenidad de quien controla su propio relato emocional. El músico estadounidense combinó el tono melancólico con momentos de sutil ironía, humor inteligente y generó una complicidad inmediata con el público. Cada corte, ejecutado sin titubeos, aportó un nuevo matiz a un setlist que osciló entre lo íntimo y lo grandilocuente.

Foto de @sergialbert_

4. Jazz, soul y electrónica en directo y sin fisuras

El trío canadiense BADBADNOTGOOD ofreció uno de los directos más celebrados de la primera jornada. Guiaron al público por un recorrido instrumental donde las etiquetas brillaron por su ausencia. Su set transitó orgánicamente entre el jazz, la electrónica y el soul ofreciendo una narrativa envolvente que mantuvo la atención del público desde el primer acorde hasta el último silencio. Con ejecución precisa y energía hipnótica, crearon un espacio que invitó a la escucha activa y a dejarse llevar por el ritmo, sin mapas ni fronteras.

Foto de @sergialbert_

5. Celebración estética al compás del electropop

La jornada ofreció también un espacio privilegiado para el baile y la celebración, con momentos donde lo electrónico se encontró con la sofisticación del sonido en directo. L’Impératrice, convirtió el escenario en una pista luminosa a base de funk elegante, disco retro y electropop francés con aroma cinematográfico. El grupo conectó con el público desde el primer tema, reivindicando el hedonismo como una forma legítima -y necesaria- de conexión colectiva. 

Foto de @sergialbert_

6. Un ritual sensorial entre épica, ternura y psicodelia

Uno de los momentos cumbre de la segunda jornada llegó con The Flaming Lips, que ofrecieron una interpretación íntegra de Yoshimi Battles the Pink Robots, su influyente álbum de 2002. El espectáculo fue un derroche de imaginación y sensibilidad, con una puesta en escena desbordante y un Wayne Coyne magnético, navegando entre el delirio visual y la conexión emocional con el público. La banda convirtió el escenario en una especie de teatro cósmico donde lo infantil y lo existencial convivieron en perfecta armonía. Más allá del concierto, fue una experiencia multisensorial que apeló tanto a la nostalgia como a la capacidad de asombro colectiva, desdibujando las fronteras entre música, performance y arte visual.

Foto de @sergialbert_

7. Talento local presente desde el minuto uno

La jornada arrancó con una potente muestra del presente creativo de la escena estatal. Bloodstein abrió con un directo sin concesiones, visceral y magnético, que atrapó a quienes abrieron las puertas de KALORAMA Madrid. Después Irenegarrytransformó el espacio en una cápsula emocional, con un set íntimo y lleno de referencias generacionales. La Plata reafirmó su sitio en el circuito independiente con una actuación firme, enérgica y cargada de autoestima. Para terminar la jornada, el multipremiado Alizzz en su faceta de frontman condujo su show al terreno del club con una propuesta sólida apoyada en su discografía personal que mantuvo la pista en movimiento hasta el final de la noche.

Foto de @sergialbert_

8. Dos ciudades, un mismo latido

Mientras KALORAMA Madrid arrancaba su primera jornada, MEO KALORAMA celebraba la segunda en Lisboa. Dos capitales conectadas por la música. Artistas como Azealia Banks, Scissor Sisters o Model/Actriz actuaban hoy en la capital lusa y lo harán mañana en Madrid, marcando un relato común que trasciende fronteras.

Foto de @sergialbert_

Así acaba una primera jornada de KALORAMA Madrid que mañana dará paso a su segundo día con nombres internacionales como Pet Shop Boys o Azealia Banks o propuestas nacionales como Maria Arnal, PUTOCHINOMARICÓN o El Buen Hijo. Directos que prometen emoción, intensidad y una nueva forma de habitar la música.

KALORAMA Madrid
Caja Mágica Madrid
20 y 21 junio 
 
Sábado
17:55 LAURA SAM 
19:05 PUTOCHINOMARICÓN 
20:45 MARÍA ARNAL 
22:30 PET SHOP BOYS 
01:30 SCISSOR SISTERS 

Escenario 2 
18:25 EL BUEN HIJO 
19:45 MODEL/ACTRIZ
21:30 BOY HARSHER 
00:20 AZEALIA BANKS